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Rapport de 35ème Salon International de Paris
Paris, Avril 2022. Les règles sanitaires en lien avec le Corona Virus se sont considérablement assouplies et les lieux emblématiques de la capitale française ont retrouvé leur dynamisme et charme d’antan. Contrairement à la semaine précédant le salon, ces derniers jours, la température a continué à dépasser les 20 degrés Celsius, le soleil printanier et les fleurs font rayonner leurs couleurs sur la ville.
Aperçu du Salon International de Paris
Salon International de Paris 2022
Session: Du jeudi 14 avril au dimanche 17 avril 2022
Lieux:
ESPACE COMMINES / 17 rue Commines 75003
GALERIE du MARAIS / 21 place des Vosges 75003
Entrée Libre
Session: Du jeudi 14 avril au dimanche 17 avril 2022
Lieux:
ESPACE COMMINES / 17 rue Commines 75003
GALERIE du MARAIS / 21 place des Vosges 75003
Entrée Libre
Jeudi 14,13h. Ouverture du 35ème "Salon International de Paris". Immédiatement après l'ouverture, plusieurs artistes japonais sont arrivés avec leurs familles et amis, alors que le grand public, lui aussi, visitait l’exposition. Quelques heures avant le vernissage qui a eu lieu à partir de 18h00, M. ZACCHI Jean-Marie, président du Salon, Mme.LUCIANI Paule France, représentante de la Galerie du Marais, ainsi que le rédacteur en chef du magazine Univers des Arts M. JOSSET Thibaud, puis M. LEGRAND Denis, président du Salon d'Automne, étaient déjà présents. La Vice-Présidente du Salon d’Automne, Mme SZNAJDER Rose, la Présidente d'Honneur Mme. KOECHLIN Sylvie, le président de la Société des Artistes Français M. MADELAINE Bruno et la présidente d’honneur Mme.DELALEUF Martine se sont également joints à l’événement. Par ailleurs, les responsables des différents départements artistiques et des artistes membres des deux autres grands salons, sans oublier des grands noms des galeries d'art parisiennes ont également participé avec enthousiasme au vernissage, en échangeant et discutant des œuvres exposées, le tout dans une ambiance très "salon d’art".
Vernissage avec les artistes actifs dans les salons français et le monde
Après 18h00, alors que l'ambiance de la salle avait atteint son paroxysme, le vernissage à proprement parler, démarra avec la prise de parole de M. ZACCHI. Qui s’exprima Au nom des invités. M. LEGRAND, Président du Salon d'Automne, et de Mme. DELALEUF, Président d'Honneur du Salon présentèrent aussi leurs respects aux convives.
"Je me suis d'abord permis de regarder toutes les œuvres en arrivant. Non seulement celles des nouveaux participants et des jeunes artistes, mais aussi celles présentées par les nombreux artistes japonais que je suis depuis longtemps. J’ai vu de nouveaux développements, des nouvelles surprises... Ce fut une période longue et difficile que celle de ces quelques dernières années mais je crois que l’accomplissement de ce salon est la preuve que l’on peut et doit continuer à présenter des œuvres sans s'arrêter. J’ai envie de continuer à travailler au Salon d’automne et de m’impliquer dans le CAEA : Club des Amis de l'Europe et des Arts, entités qui sont vraiment les fers de lance des échanges artistiques en France » (M. LEGRAND)
"La coopération entre CAEA et la Société des Artistes Français dure depuis de nombreuses années. Les deux dernières années ont été difficiles pour les artistes, mais la situation s'améliore et je compte sur la pérennité des échanges artistiques Franco-Japonais à l’avenir. Malheureusement, Le Salon était fermé l'année dernière, mais cette année il se tiendra au Grand Palais Éphémère. De nombreux artistes du Japon y ont également participé. Je souhaite que les liens et les échanges artistiques perdurent » (Mme. DELALEUF)
"Je me suis d'abord permis de regarder toutes les œuvres en arrivant. Non seulement celles des nouveaux participants et des jeunes artistes, mais aussi celles présentées par les nombreux artistes japonais que je suis depuis longtemps. J’ai vu de nouveaux développements, des nouvelles surprises... Ce fut une période longue et difficile que celle de ces quelques dernières années mais je crois que l’accomplissement de ce salon est la preuve que l’on peut et doit continuer à présenter des œuvres sans s'arrêter. J’ai envie de continuer à travailler au Salon d’automne et de m’impliquer dans le CAEA : Club des Amis de l'Europe et des Arts, entités qui sont vraiment les fers de lance des échanges artistiques en France » (M. LEGRAND)
"La coopération entre CAEA et la Société des Artistes Français dure depuis de nombreuses années. Les deux dernières années ont été difficiles pour les artistes, mais la situation s'améliore et je compte sur la pérennité des échanges artistiques Franco-Japonais à l’avenir. Malheureusement, Le Salon était fermé l'année dernière, mais cette année il se tiendra au Grand Palais Éphémère. De nombreux artistes du Japon y ont également participé. Je souhaite que les liens et les échanges artistiques perdurent » (Mme. DELALEUF)
M. LEGRAND, Président du Salon d'Automne
Mme. DELALEUF, Président d'Honneur de la Société des Artistes Français
La galerie du Marais et l’une des plus belles galeries de Paris. Elle se situe le long de la place des Vosges, érigée par Henri IV, qui avait la volonté de « faire de Paris la plus belle ville du monde ». Le 15, après l’effervescence de la veille, le vernissage s’est poursuivi dans une autre galerie.
Outre M. ZACCHI, la représentante de la galerie Mme.LUCIANI, son gérant M. BATAILLE Cyril entre autres, on fait l’honneur à l’événement de la veille en fêtant le vernissage jusque tard dans la nuit avec les visiteurs et habitués de la galerie. M. BATAILLE a décrit ce travail d'exposition comme "un ensemble d’œuvres d'art classiques, d'avant-garde, poétiques et modernes. Chacune des œuvres ayant une vision singulière et incarnant quelque chose qui ne peut s'exprimer qu'avec une sensibilité orientale. Les passants ne s’y sont d’ailleurs pas trompé car ils ont beaucoup aimé et commenté la qualité des différentes œuvres."
Outre M. ZACCHI, la représentante de la galerie Mme.LUCIANI, son gérant M. BATAILLE Cyril entre autres, on fait l’honneur à l’événement de la veille en fêtant le vernissage jusque tard dans la nuit avec les visiteurs et habitués de la galerie. M. BATAILLE a décrit ce travail d'exposition comme "un ensemble d’œuvres d'art classiques, d'avant-garde, poétiques et modernes. Chacune des œuvres ayant une vision singulière et incarnant quelque chose qui ne peut s'exprimer qu'avec une sensibilité orientale. Les passants ne s’y sont d’ailleurs pas trompé car ils ont beaucoup aimé et commenté la qualité des différentes œuvres."
Échange cultures entre le Japon et la France par l'art
Le dernier jour de l’exposition, le 17, s’est parfaitement déroulé. Une grande variété d'œuvres : 242 œuvres créées par 143 artistes et ont suscité surprise et émerveillement dans la ville de Paris. Les passionnés qui attendent chaque année l'exposition avec impatience étaient au rendez-vous, mais également de nombreuses personnes qui ont découvert cette exposition par hasard ainsi que des familles qui se sont arrêtées en se promenant. Certains des visiteurs sont revenus sur les lieux après être passés par devant une première fois et avoir été charmé par le spectacle. Les discussions avec les artistes se concluant parfois par des ventes d’œuvres se sont poursuivies tout au long de la journée.
Cette 35ème exposition était décidément mémorable. Elle a montré le "pouvoir de l'art" qui transforme les moments difficiles en force positive et qui donne de la joie aux gens. Cet événement a marqué sans aucun doute, le redémarrage des échanges artistiques entre le Japon et la France.
Cette 35ème exposition était décidément mémorable. Elle a montré le "pouvoir de l'art" qui transforme les moments difficiles en force positive et qui donne de la joie aux gens. Cet événement a marqué sans aucun doute, le redémarrage des échanges artistiques entre le Japon et la France.
Discours de M. ZACCHI Jean-Marie, président du salon (durant le vernissage)
Merci de nous avoir à nouveau rejoints sous le soleil radieux du printemps pour le 35ème "Salon International de Paris". J’aimerais tout d’abord adresser mes salutations aux artistes japonais qui ne peuvent malheureusement toujours pas nous rejoindre aujourd’hui.
Les activités du Club des Amis de l'Europe et des Arts / JIAS sont propices à un échange dynamique qui relie, inspire et valorise les mouvements artistiques contemporains du Japon et de la France. De nombreux artistes français présents aujourd'hui participeront également à l'exposition connexe "Exposition de l'Art Actuel France-Japon" qui se tiendra en août au National Art Center, Tokyo. Sans oublier qu’en juillet de cette année, la scène de Rambouillet près de Paris, accueillera en tant que lieu d’exposition itinérant, des œuvres Japonaises et françaises.
Aujourd'hui, nous accueillons des personnes qui guident l’art en France : le président du Salon d’Automne également président et de la Société des Artistes Français, et l’ancien président (actuellement président d'honneur) du Salon d'Automne. En fait, eux et moi, nous nous sommes connus à travers et grâce aux activités du CAEA/JIAS alors que nous étions en France œuvrant pour des expositions au Japon. Depuis, nous nous sommes revus et croisés comme lors de cette exposition et nous continuons à nous fréquenter. Bien évidemment, beaucoup d’autres personnes en relation avec l'Association des Arts Culturels en France viennent également de manière régulière assister à cet événement au fil des ans.
Les expositions du CAEA/JIAS, comme on peut le voir dans ce salon, sont ouvertes à tous les amateurs d'art. Il y souffle toujours un vent frais et innovant, à la manière des salons qui jadis mettaient en avant les relations entre les Ukiyo-e et l’art impressionniste. Nous savons que cette ouverture et cette stimulation réciproque qui existe entre les peuples sont essentielles au mouvement artistique.
Encore une fois, je tiens à exprimer mon plus profond respect à M. MAGORI Toshifumi, M. AMBILLE Paul et M. D'HAUTERIVE Arnaud pour leurs efforts dans la création de ce salon. Je tiens également à adresser mes sincères félicitations à M. MAGORI Bumpei qui après son père, a pris la suite de l’organisation et a continué à développer ce merveilleux événement.
Malheureusement, M. LOILIER, le vice-président de ce salon, et M. DE LA PERRIÈRE, directeur de l’Univers des Arts, étaient malades et n'ont pas pu participer à vernissage. Cependant, ils se réjouissent également de l'ouverture de cette exposition. Et je leur dirai quel grand succès se fût. Enfin, artistes japonais, continuez à dessiner sans vous arrêter. Et assurez-vous que nous nous reverrons bientôt, à Tokyo ou à Paris.
Les activités du Club des Amis de l'Europe et des Arts / JIAS sont propices à un échange dynamique qui relie, inspire et valorise les mouvements artistiques contemporains du Japon et de la France. De nombreux artistes français présents aujourd'hui participeront également à l'exposition connexe "Exposition de l'Art Actuel France-Japon" qui se tiendra en août au National Art Center, Tokyo. Sans oublier qu’en juillet de cette année, la scène de Rambouillet près de Paris, accueillera en tant que lieu d’exposition itinérant, des œuvres Japonaises et françaises.
Aujourd'hui, nous accueillons des personnes qui guident l’art en France : le président du Salon d’Automne également président et de la Société des Artistes Français, et l’ancien président (actuellement président d'honneur) du Salon d'Automne. En fait, eux et moi, nous nous sommes connus à travers et grâce aux activités du CAEA/JIAS alors que nous étions en France œuvrant pour des expositions au Japon. Depuis, nous nous sommes revus et croisés comme lors de cette exposition et nous continuons à nous fréquenter. Bien évidemment, beaucoup d’autres personnes en relation avec l'Association des Arts Culturels en France viennent également de manière régulière assister à cet événement au fil des ans.
Les expositions du CAEA/JIAS, comme on peut le voir dans ce salon, sont ouvertes à tous les amateurs d'art. Il y souffle toujours un vent frais et innovant, à la manière des salons qui jadis mettaient en avant les relations entre les Ukiyo-e et l’art impressionniste. Nous savons que cette ouverture et cette stimulation réciproque qui existe entre les peuples sont essentielles au mouvement artistique.
Encore une fois, je tiens à exprimer mon plus profond respect à M. MAGORI Toshifumi, M. AMBILLE Paul et M. D'HAUTERIVE Arnaud pour leurs efforts dans la création de ce salon. Je tiens également à adresser mes sincères félicitations à M. MAGORI Bumpei qui après son père, a pris la suite de l’organisation et a continué à développer ce merveilleux événement.
Malheureusement, M. LOILIER, le vice-président de ce salon, et M. DE LA PERRIÈRE, directeur de l’Univers des Arts, étaient malades et n'ont pas pu participer à vernissage. Cependant, ils se réjouissent également de l'ouverture de cette exposition. Et je leur dirai quel grand succès se fût. Enfin, artistes japonais, continuez à dessiner sans vous arrêter. Et assurez-vous que nous nous reverrons bientôt, à Tokyo ou à Paris.
Magazine Univers de Arts
Le Salon International de Paris, le SIP, initié par notre ami MAGORI Toshifumi, est devenu au fil du temps un événement attendu par de nombreux collectionneurs et amateurs d'art avides de découvrir l'art japonais d'aujourd'hui.
Cette année encore, le SIP va créer l'évènement artistique en exposant 242 oeuvres de peintres, graveurs, dessinateurs, artisans d'art...
Tous ces artistes ont en commun le désir de montrer des oeuvres très diverses, originales et inventives, s'inscrivant avec talent dans la lignée de ceux qui ont fait l'histoire de l'art à travers les siècles.
Il y a chez eux la volonté de faire oeuvre contemporaine sans renier la tradition mais bien plutôt de s'en servir comme élément créatif et ainsi de proposer au public des réalisations originales habillées de poésie et de charme.
Il est bien sûr impossible de rendre compte ici de touts les travaux présentés dans ce salon 2022 tant il y aurait beaucoup à dire sur chacun. On retrouve ainsi des paysages d'inspiration impressionniste, des peintures traditionnelles de différentes techniques, de différents media, des gravures à l'aquatinte très délicates, des poupées artisanales véritables témoignages d'une vie ancienne mais toujours présente dans le coeur des japonais, des dessins au stylo ou au crayon, de très intéressantes recherches sur papier avec de précieuses recherches de matière, et tant d'autres, pour notre plus grand plaisir.
Ce qui est certain c'est que le visiteur trouvera, dans cet ensemble prolifique, matière à réfléchir et à choisir avec acuité l'oeuvre qui lui parle le plus. Signalons aussi que comme à l'accoutumée une section dénommée « Solo » permet aux amateurs d'art de voir plusieurs oeuvres d'un même artiste, dans une sorte de ''mini-exposition''.
N'oublions pas la convivialité d'un tel événement qui est une chance d'échanger, de questionner et de mieux connaître un monde lointain à la richesse certaine.
Le SIP nous a permis à travers ces 35 années d'existence de découvrir avec intérêt de nombreux artistes japonais et de constater que le pays du Soleil Levant recèle un monde artistique riche aux multiples facettes, aux multiples découvertes et que chacune de ces expositions est à visiter avec attention.
Aujourd'hui, compte tenu des problèmes sanitaires, il faut remercier les organisateurs du SIP et notamment monsieur MAGORI Bumpei bien entouré par toute son équipe ainsi que le président du SIP, le peintre ZACCHI Jean-Marie d'avoir eu le courage de continuer avec détermination une telle manifestation devenue incontournable. C'est pour cela que cet événement régulier a su s'affirmer dans le panorama artistique parisien et qu'un public nombreux répond toujours présent à son invitation.
Patrice de la Perrière
Directeur du magazine
Univers des Arts
Cette année encore, le SIP va créer l'évènement artistique en exposant 242 oeuvres de peintres, graveurs, dessinateurs, artisans d'art...
Tous ces artistes ont en commun le désir de montrer des oeuvres très diverses, originales et inventives, s'inscrivant avec talent dans la lignée de ceux qui ont fait l'histoire de l'art à travers les siècles.
Il y a chez eux la volonté de faire oeuvre contemporaine sans renier la tradition mais bien plutôt de s'en servir comme élément créatif et ainsi de proposer au public des réalisations originales habillées de poésie et de charme.
Il est bien sûr impossible de rendre compte ici de touts les travaux présentés dans ce salon 2022 tant il y aurait beaucoup à dire sur chacun. On retrouve ainsi des paysages d'inspiration impressionniste, des peintures traditionnelles de différentes techniques, de différents media, des gravures à l'aquatinte très délicates, des poupées artisanales véritables témoignages d'une vie ancienne mais toujours présente dans le coeur des japonais, des dessins au stylo ou au crayon, de très intéressantes recherches sur papier avec de précieuses recherches de matière, et tant d'autres, pour notre plus grand plaisir.
Ce qui est certain c'est que le visiteur trouvera, dans cet ensemble prolifique, matière à réfléchir et à choisir avec acuité l'oeuvre qui lui parle le plus. Signalons aussi que comme à l'accoutumée une section dénommée « Solo » permet aux amateurs d'art de voir plusieurs oeuvres d'un même artiste, dans une sorte de ''mini-exposition''.
N'oublions pas la convivialité d'un tel événement qui est une chance d'échanger, de questionner et de mieux connaître un monde lointain à la richesse certaine.
Le SIP nous a permis à travers ces 35 années d'existence de découvrir avec intérêt de nombreux artistes japonais et de constater que le pays du Soleil Levant recèle un monde artistique riche aux multiples facettes, aux multiples découvertes et que chacune de ces expositions est à visiter avec attention.
Aujourd'hui, compte tenu des problèmes sanitaires, il faut remercier les organisateurs du SIP et notamment monsieur MAGORI Bumpei bien entouré par toute son équipe ainsi que le président du SIP, le peintre ZACCHI Jean-Marie d'avoir eu le courage de continuer avec détermination une telle manifestation devenue incontournable. C'est pour cela que cet événement régulier a su s'affirmer dans le panorama artistique parisien et qu'un public nombreux répond toujours présent à son invitation.
Patrice de la Perrière
Directeur du magazine
Univers des Arts
